photo Festival en OFF - FIF 2021

Festival en OFF - FIF 2021

Festival généraliste, Musique, Musique classique, Musique du monde

Marseille 13000

Le 07/07/2021

57e Festival International de Folklore. 19h30 - Folk'Afterwork avec Laurent Boeuf On sort du travail et on se retrouve quelques instants avant le spectacle OFF du Festival pour se détendre autour d'un verre et quelques tapas. Le tout dnas une ambiance musicale. Animé par Laurent Boeuf, le crooner marseillais. En accès libre. 21h - Festival en OFF Concert de l'Harmonie de Rousset sur la scène du Festival. Musique du monde. Entrée gratuite sur réservation - Participation au chapeau.

photo Ciné-concert - Conservatoire de Marseille

Ciné-concert - Conservatoire de Marseille

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 03/09/2021

Ciné-concert compositions originales autour de trois courts-métrages contemporains et de FIÈVRE de Louis Delluc. Les courts-métrages LABYRINTHE d’Aurélien Charpy, musique de Gérard Ninauve UN APRÈS-MIDI D'AUTOMNE d’Alain Bœuf, musique d’Ophélie Dorgans LA CAMIONNETTE d’Alain Bœuf, musique d’Ophélie Dorgans FIÈVRE France (1921, 44:37) D'après la nouvelle Tulip's Bar de Louis Delluc. Avec Ève Francis, Edmond van Daële, Gaston Modot, Elena Sagrary. Dans un cabaret populaire du Vieux-Port de Marseille, le patron Topinelli et sa femme Sarah voient arriver une troupe de matelots de retour d'Orient. Parmi eux, Militis, l'ancien amant de Sarah, est flanqué d'une femme épousée là-bas. Les filles de joie accourent, l'alcool coule à flot et la fièvre monte. La classe de Composition pour l’image du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille (professeur Pierre-Adrien Charpy) propose une immersion dans le monde de la composition pour l’image animée (qu’elle soit narrative ou expérimentale, fictionnelle ou documentaire), l’image inanimée (photographie, peinture, installation...) ou le spectacle vivant (théâtre, danse, ciné-concert…). Le travail se fait en collaboration[...]

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Sur la voix des amérindiens

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 15/10/2021

Peut-on attraper les rêves ? L’histoire des peuples amérindiens n’est pas figée. Ils et elles l’écrivent au présent, et leur exemple nous parle plus que jamais, par la profonde nouveauté que leur regard apporte, sur le monde du vivant comme sur la notion de communauté. Voici donc une invitation à découvrir un peuple, des peuples - à nous mettre sur la voiX des amérindiens, à travers ce cycle de projections, conférences et ateliers qui se poursuivra jusqu’en avril 2022. ••• VENDREDI 1er OCTOBRE À 18H > Alcazar, salle de conférence "L’odyssée amérindienne" Projection du film documentaire réalisé en 2008 par Julie Baudin et David Ducoin, rencontre avec Julie Baudin qui vient nous parler de son travail sur les peuples autochtones d’Amérique en général et du Pérou en particulier. ••• VENDREDI 15 OCTOBRE À 18H > Alcazar, salle de conférence "Voyage en mémoires indiennes" Projection du film documentaire de Doris Buttignol. Sally Tisiga est une jeune femme moderne, vivant dans une grande ville canadienne. Elle prend la route et part dans le Yukon à la recherche de fragments perdus de son histoire personnelle. C’est un parcours initiatique, les lieux qu’elle traverse,[...]

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Rooks and Robots - Kool Koor

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 04/07/2021 au 04/08/2021

"Mon premier nom d'artiste était The Arbitrator Koor. Je me suis appelé The Arbitrator Koor parce que j'avais l'impression d'être un arbitre dans mon travail artistique ; l’arbitre entre une réalité que nous connaissons et une réalité qui est autre. Kool est apparu plus tard, lorsque j'ai commencé à enregistrer de la musique. Quand j'étais jeune adulte, j'étais attiré par le jeu d’échecs - I like the tower or the rook - Je voulais utiliser "Rook" comme nom d’artiste mais je l'ai abandonnée. J'ai pris le K et le R et je les ai retournés. C'est comme ça que j'ai eu mon nom d'artiste. Il reflète ma façon de penser et personnifie ma créativité : jeu de la ligne, architecture et mondes imaginaires, Si vous regardez la vie ou les choses de l'autre côté, vous pouvez souvent les comprendre. C'est ainsi qu'est né Koor". "New York à la fin des années septante et au début des années quatre-vingt était un endroit très spécial. On y trouvait beaucoup de gens extrêmement créatifs qui se rassemblaient, tentaient de trouver leur identité et de la faire connaître. Et les galeries, en ce temps-là, tendaient les bras à ce genre d’énergie. Si tu avais du talent, New York était la ville où[...]

photo Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Chêne centenaire + Volutes

Chêne centenaire + Volutes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 21/10/2021

Programme de la soirée : • Chêne centenaire • Marion Carriau & Magda Kachouche Chêne centenaire se déclare fable science-fictionnelle post apocalyptique. Pensée comme un manifeste ou une ode au Vivant, la pièce de Marion Carriau & Magda Kachouche défend l’entrelacement des liens, l’attachement au monde, aux écosystèmes et aux espèces. Entre fantômes du passé et désir d’un autre futur pour la planète, les deux artistes délivrent une forme mêlée de danses rituelles et d’incantations vocales. Leurs corps fusionnés en un seul être imaginaire, monstre préhistorique ou géant futuriste à 8 membres surchargés, apparaissent progressivement, comme affranchis du temps. Le dépouillement ouvre au déploiement d’une immense canopée enveloppante et vénérable, l’abri partagé d’un autre avenir espéré. Chorégraphes et interprètes : Marion Carriau & Magda Kachouche Scénographie : Alexandra Bertaut & Yannick Hugron Regards extérieurs : Alexandre Da Silva & Arnaud Pirault Travail vocal : Elise Chauvin & Leslie Bourdin Durée : ≈ 1h • Volutes • Wendy Cornu Regarder la musique et écouter la danse… Wendy Cornu développe une ligne artistique dont la relation musique / danse[...]

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Les Cabanes - Nina Medioni

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 06/06/2021

Les Cabanes est le premier volet d’une série photographique au long cours que Nina Medioni développe autour d’une partie de sa famille juive ultra-orthodoxe installée Bnei Brak (Israël). Elle passe en 2019 plusieurs mois entre cette ville et Tel Aviv qui lui fait face. Dans ces allers retours entre une ville perçue comme austère et fermée et l’autre libérale et ouverte se joue une réflexion sur la duplicité de ce territoire. Entre portraits et paysages, l’artiste s’intéresse à sa famille et à la jeunesse rencontrée en chemin, cherchant sa place dans cette société antagoniste. Évoluant entre deux mondes, elle s’interroge sur sa place au sein d’un pays fragmenté où se superposent frontières géographiques et mentales. Inauguration jeudi3 juin 2021 à 15h30. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Programme • Visites guidées de l’exposition Vendredi 4 juin à 10h et 15h Samedi 5 juin à 10h et 15h Dimanche 6 juin à 10h • Lecture Dimanche 6 juin à 16h Un temps de lecture avec Nina Medioni qui lira une partie de ses carnets de travail, journaux de bords, qui ont ponctué son séjour il y a deux ans en Israël et la progression de son travail. Les[...]

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Epidémies et économie mondiale

Marseille 13000

Le 03/01/2022

La supposée noblesse du combat pour « la ville de demain, durable et innovante », visant à faire advenir ce que le centre-ville « traditionnel » n’a jamais su devenir. Quelle que soit l’humanité des aménageurs, la ville nouvelle à créer, comme son aînée abîmée, demeure sourde à ses administrés dès qu’il s’agit de projeter et de faire. Comme si l’aménagement, quelle que soit l’humanité de ses acteurs, était condamné, par son univers épistémologique et pratique, à demeurer insensible à la ville habitée Marie Beschon est docteure en anthropologie. Elle a soutenu sa thèse (dir. Michel Agier, EHESS) en 2019 : « Euroméditerranée ou la ville de papier : ethnographie du monde des aménageurs ». Son doctorat fait suite à un master à l’Institut d’Études Politique de Paris et une maîtrise de philosophie à l’Université d’Aix-Marseille. Elle mène actuellement des ateliers d’éducation populaire au sein du Collectif Manifeste Rien en tant que médiatrice socio-culturelle. Elle a depuis intégré l’Institut Régional du Travail social PACA pour mener des cours de méthodologie et d’initiation à la recherche.

photo Dérives - Laurent Lacotte

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Go Go Othello - Ntando Cele

Go Go Othello - Ntando Cele

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 09/07/2021

Sur la scène d’un étrange cabaret, Ntando Cele se fait strip-teaseuse et ce qu’elle met à nu n’est pas son corps, mais la façon dont on le regarde. Dans une salle de théâtre reconfigurée en night club, la performeuse sud-africaine Ntando Cele ouvre le débat, et déplie son corps comme une carte de guerre. Elle veut mettre à mal la tradition qui consiste à faire jouer les personnages de couleur par des acteurs blancs, qui se peignent en noir. Orson Welles interpréta Othello ? Ntando Cele lui intenterait un procès. Ainsi qu’au monde du spectacle occidental, longtemps complaisant. La cause est toujours vive : des acteurs blancs persistent à vouloir endosser le rôle emblématique du Maure de Venise. Dans l’ambiance canaille du club, univers nocturne aux relents d’amours tarifés, Go Go Othello poursuit sa charge en remettant les stéréotypes liés à l’origine raciale, dans l’art contemporain, l’assignation implicite faite à incarner sa couleur, à justifier d’être noir.e dès qu’on expose son travail. Ntando Cele devient stripteaseuse pour d’une part dénoncer la réification du corps de la femme, l’exploitation systématique quand on est femme et racisée, et d’autre part pour se[...]

photo

"Tant d'arrêts" Cyril Lecomte

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 02/01/2022

Cyril Lecomte (Bac Nord, À Bras Ouverts, La French, Engrenage, Travail d’Arabe) est photographe avant d’être acteur et c’est la photographie qui l’a emmené sur la scène du théâtre. Après 40 ans de Photographie, c’est aujourd’hui, à Marseille, que l’exposition "Tant d'arrêts" est présentée. "Photographier, c’est jouer avec le temps, avec l’espace, une Terre imaginaire inconnue où les formes d’étrange apparaissent pour révéler le fond de l’inconscient. Puis-je en faire profiter ceux qui regardent ces images ?" "Tant d'arrêts" est une exposition de Cyril Lecomte qui est composée d’une trentaine de photographies en noir et blanc, et couleur. Nous retrouvons des paysages du monde entier, des portraits uniques, des fragments d’instants magiques, des formes abstraites, des jeux de lumières, des contrastes, des perspectives… Dans ces oeuvres, il n’y a pas d’ordre chronologique, ni de thématique. Il y a des chapitres qu’il a « monté » comme un film, image par image, séquence par séquence. "Tant d'arrêts" ont lieu depuis tant d’années, tant de jours, tant de nuits, tant de lieux, tant de situations improbables,tant de visions devant l’objectif, tant de reflex, tant de ratés,[...]

photo Zevs - Oïkos Logos

Zevs - Oïkos Logos

Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 19/09/2021

Déployé sur le toit de la Cité radieuse, ce solo show réunit un ensemble de trois séries de peintures "Jet Painting", "Septic Paintings" et "Evolution Series", et de trois sculptures "Le meilleur pour la fin", "Labitation" et "Manpower". De la racine grecque Oïkos (maison) et Logos (science, connaissance), l’exposition est articulée autour de la question de l’écologie et propose une réflexion sur les relations entre l’humain, ses activités et son environnement. Dans la Cité radieuse, l’artiste alerte sur la dérive de l’humanité qui joue avec le feu. Zevs, alias Aguirre Schwarz, est un artiste vivant à Paris et Berlin. Son travail, satirique et engagé, invite à l’introspection sur nos modes de consommation et questionne les travers d’une société consumériste de manière cynique et décalée. Zevs réaffirme ici son statut d’artiste engagé en révélant la fragilité du monde : pollution atmosphérique, eaux troubles et fonte des glaces, témoignent d’un environnement dégradé par l’hyperactivité humaine. La première série Jet Painting présente un diptyque, comme une invitation au début de l’exposition, une promesse d’accueil dans un lieu sûr et confortable pour l’humain. L’exposition[...]

photo Rencontre-débat :

Rencontre-débat : "Fishing for Flotsam"

Conférence - Débat, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 22/09/2021

Artistes et réalisateurs, Romana Schmalisch et Robert Schlicht explorent les tensions qui sont à l’œuvre dans l’évolution des contextes sociaux et plus particulièrement ceux liés au monde du travail. Durant le mois de septembre 2021, ils sont en résidence au Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur avec l'appui de l'institut Goethe. La rencontre-débat proposée au musée d'Histoire de Marseille donne la parole à ces deux artistes et leur permettra d'évoquer ce temps de résidence à Marseille, autour des grandes infrastructures portuaires et touristiques de la Joliette, qui représente pour eux l’opportunité d’une exploration des flux des hommes et des marchandises et de l’impact provoqué par la crise sanitaire dans ce monde en mouvement. Un partenariat Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur et Goethe Marseille.

photo Séances de Ciné Plein air au Musée d'Histoire de Marseille - (MHM)

Séances de Ciné Plein air au Musée d'Histoire de Marseille - (MHM)

Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 25/08/2021 au 24/09/2021

Projections à la tombée de la nuit. - Mercredi 25 août : "Monsieur Klein" de Joseph Losey (1976) En lien avec le Mémorial des déportations. - Samedi 18 septembre : "Nosferatu" de Werner Herzog Avertissement : certaines scènes peuvent heurter la sensibilité du public (France, Allemagne - 1979 - 1h45 - VF) Avec Klaus Kinski, Isabelle Adjani, Bruno Ganz En 1838, Thomas Hutter, commis d’agent immobilier, quitte sa jeune femme Ellen pour le château du comte Orlok dans les Carpates. Là-bas, Hutter découvre que le comte est en fait Nosferatu le vampire… Dans le cadre de l'exposition sur la Peste de 1720. - Vendredi 24 septembre : "De l'autre côté de l'espoir" de Aki Kaurismaki En présence d’Hervé Pennec, historien, chercheur au CNRS, membre de l’Institut des mondes africains et Codirecteur du Groupement d’intérêt scientifique "Études africaines en France". Helsinki. Deux destins qui se croisent. Wikhström, la cinquantaine, décide de changer de vie en quittant sa femme alcoolique et son travail de représentant de commerce pour ouvrir un restaurant. Khaled est quant à lui un jeune réfugié syrien, échoué dans la capitale par accident. Il voit sa demande d’asile rejetée[...]

photo Dessins et doubles pages - Florence Manlik

Dessins et doubles pages - Florence Manlik

Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 04/09/2021 au 06/11/2021

Exposition du samedi 4 septembre au samedi 6 novembre 2021. "dessiner pour moi c’est toujours la solution, la solution est toujours dans le dessin, comment cela se produit, je vais décrire le processus, la matière avec laquelle le travail se fait, la table est déterminante, je vais à ma table, il n’y a besoin de rien, pas d’intention, aucun thème en tête, ni référence, ni documentation, je suis là à blanc, et j’entre dans une sorte d’état de réception, à ma table je reçois le monde, je le reçois et y réponds, je traite en direct des problèmes du monde". (F. Manlik) • Vernissage Samedi 4 septembre à 15h Performance inaugurale de Florence Manlik Lecture légère + gestes • Finissage Samedi 6 novembre à 15h Lectures de Virginie Poitrasson, Gilles Weinzaepflen et F. Manlik Commissaire : Michaël Batalla Réalisation des films : Gilles Weinzaepflen Approche critique : Sally Bonn Le Cipm remercie Florence Manlik pour le prêt des pièces exposées, ainsi que Bulle Batalla-Linhart, Sally Bonn, Virginie Linhart et Gilles Weinzaepflen.

photo Anthropocène - Exposition de peintures de Caroline David

Anthropocène - Exposition de peintures de Caroline David

Les Rousses 39220

Du 12/02/2022 au 17/02/2022

Artiste peintre, originaire des Rousses dans le Haut-Jura, Caroline David vit et travaille aujourd’hui en métropole lilloise après un parcours de dix années à l’international, en Hongrie puis en Chine. L’Anthropocène, une crise écologique et sociale qui nous invite à un autre regard sur le monde Le travail artistique de Caroline David, met en scène différentes facettes de notre ère de l'anthropocène. C’est en début d’année 2021 qu’elle en prit conscience, en réunissant ses tableaux pour analyser l’évolution de son travail. Le fil rouge qui la guide depuis plusieurs années dans ses inspirations profondes est bien celui de l’anthropocène. Elle a alors entamé des recherches, en lisant plusieurs ouvrages sur ce sujet. Il y eut notamment un essai de Michel Magny qui lui donna envie d’établir un dialogue entre les avancées scientifiques de ce Directeur de recherches émérite du CNRS au laboratoire Chrono-environnement de Besançon, et ses œuvres picturales. C’est ainsi que deux francs-comtois se retrouvent en terrain connu, dans le Haut-Jura, pour y présenter l’exposition d’une sélection d'œuvres de Caroline David sur le thème de l’Anthropocène.

photo CONF'CURIEUSE - A PIED D'OEUVRE

CONF'CURIEUSE - A PIED D'OEUVRE

Science et technique, Marché

Nancy 54000

Le 24/03/2022

Par Lionel Jacquot, Professeur de sociologie à l’Université de Lorraine, Laboratoire Lorrain de Sciences Sociales La crise sanitaire actuelle a été à l’origine d’une mobilisation sans précédent des travailleur-se-s de première ligne. Marché du travail divisé, hiérarchies bouleversées, relations professionnelles estompées… Cette reconsidération du monde du travail nous invite à repenser son sens, sa qualité et sa valeur.

photo 40ème édition du Festival Itinérances Alès

40ème édition du Festival Itinérances Alès

Cinéma, Festival généraliste

Alès 30100

Du 25/03/2022 au 03/04/2022

INFORMATIONS DETAILLEES A VENIR Un prix Itinérances, Prix du 40e à Tony GatlifÀ l’occasion de la 40e édition du Festival, nous voulons célébrer un réalisateur dont nous apprécions particulièrement le travail et qui représente le cinéma que nous voulons défendre. Nous avons donc créé le prix de la 40e édition que nous remettrons durant le Festival à Tony Gatlif, compagnon de longue date du Festival, cinéaste majeur dont les œuvres, pleines et entières, sont parcourues par le voyage et l’itinérance.Avec une grande partie de sa filmographie, une Masterclass (jeudi 31 mars), une exposition à la Médiathèque d’Alès, un concert produit avec Le Cratère, scène Nationale d’Alès (mercredi 30 mars).Des hommages, cartes blanches, focus…Elia Suleiman (réalisateur),Moshe Mizrahi (réalisateur),Fanny Liatard et Jérémy Trouilh (réalisateurs)et d’autres à venir…Des longs métrages inédits, en avant-première ou rééditésUne sélection de films venus du monde entier et une nuit des avant-premièresLa rétrospective thématique Itinérances amoureuses.Virées romantiques ou poursuites obsessionnelles, rencontres au hasard ou recherches éperdues, bouillonnement éternel ou ivresse passionnelle, la thématique[...]

photo Résonance

Résonance

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 18/01/2022

C’est le titre d’un essai d’Hartmut Rosa : Résonance. Le sociologue et philosophe allemand y prône une vie meilleure (par rapport à la crise écologique et aux burn-outs en cascade), adossée à la qualité de nos relations au monde. Justement, au cœur de la réflexion et du travail de création de François Veyrunes, figurent l’être humain, sa liberté de pensée et d’action. Cette chorégraphie qui s’inscrit dans la trilogie "Humain trop humain" ne raconte pas une histoire. Elle est un récit sensible sur l’équilibre des choses. Sur le rapport au temps, au grand tout dans lequel nous évoluons. Pour évoquer cette dimension, le mouvement des danseurs est plutôt lent, illustrant "un être ancré dans l’extrême présent, les pieds dans le sol et la tête dans le ciel. Un être comme un élastique, en 3D". En écho à cette incantation, un immense écran vidéo projette des fréquences lumineuses tandis que s’élèvent des passages de La passion selon Saint Jean, d’Arvo Pärt. Passionné de ski alpin, destiné à une carrière informatique, François Veyrunes avait finalement embrassé la danse après avoir découvert Merce Cunningham, son écriture singulière et ses parti-pris techniques. A la tête[...]

photo LA BELLE HUMEUR

LA BELLE HUMEUR

Castelnau-le-Lez 34170

Le 08/02/2022

La Zampa La nuit pourrait se penser comme le motif d’un interrègne, une transition qui dilate le temps, labile, qui sépare et joint deux journées, deux ères, deux mondes et rend le regard incertain. C’est ici que la Belle Humeur commence… Le travail de La Zampa se caractérise par une réflexion menée autour de la résistance du corps comme modalité de son existence. Danse - Le Kiasma accueille Montpellier Danse Pass sanitaire obligatoire

photo Soleo - musique en mouvement

Soleo - musique en mouvement

Musique

Morcenx 40110

Le 29/01/2022

Spectacle "SOLEO", Mariage décapant de la percussion corporelle et des musiques actuelles. On se réveille et on s’éveille ! Plongés dans le monde du travail, trois individus cherchent à concilier rêve et réalité, à changer le regard qu’ils portent sur la vie, jusqu’à transcender les contraintes du quotidien. Ils s’activent, se rencontrent, se percutent et confrontent leurs univers en musique. Percussions corporelles, vibraphone, voix, claviers et guitares au service du délire, de la poésie, de l’humour et de l’amour. Ce spectacle est une rencontre musicale chorégraphiée et théâtralisée entre la musique et le mouvement, le rire et l’émerveillement, l’ailleurs et l’ici. C’est une performance dynamique et explosive qui invite au voyage intérieur, au partage et à la rencontre de l’autre...

photo The Ordinary Circus Girl

The Ordinary Circus Girl

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 04/02/2022 au 05/02/2022

Cette expérience sensorielle, collective et participative plonge les spectateurs au cœur d’un univers poétique et surréaliste, à la rencontre du monde circassien, et repousse les frontières entre réel et virtuel, réalité et fiction. Inspiré par la vie de Corinne Linder, l’expérience relate la sempiternelle question du risque, de l’échec, mais aussi de l’adrénaline, qui touche tous ceux dont le corps est un outil de travail. Parés de casques de réalité virtuelle, les spectateurs sont guidés par Nico, le régisseur de la compagnie, et les personnages réels et virtuels de l’histoire. Par le contact physique, l’adresse, et la sollicitation de leur mémoire olfactive, les spectateurs sont invités à se glisser dans la peau des artistes de cirque, jusqu’à incarner dans les hauteurs du chapiteau, le point de vue d’une voltigeuse ou d’un voltigeur. Des coulisses du spectacle au numéro aérien final, parviendront-ils à affronter leurs peurs ? ● Dirigé et écrit par : Corinne Linder & Nicolas Quetelard ● Interprètes : Corinne Linder, Julia Masson, Nicolas Quetelard, Marjolaine Grenier.

photo Les petits pouvoirs Charlotte Lagrange

Les petits pouvoirs Charlotte Lagrange

Théâtre, Spectacle, Nature - Environnement

Beauvais 60000

Du 22/02/2022 au 23/02/2022

Mardi 22 février à 19h30 Mercredi 23 février à 20h30 Théâtre du Beauvaisis - Scène nationale Dans son travail théâtral, écriture et mise en scène, Charlotte Lagrange, artiste associée au Théâtre, cherche à interroger les points de tension entre les individus et l’environnement politique dans lequel elles et ils sont incluses et inclus. Avec la Compagnie La Chair du Monde. Renseignements au 03 44 06 08 20 - billetterie@theatredubeauvaisis.com

photo EXPOSITION - ÉPAULE ET MARCHE

EXPOSITION - ÉPAULE ET MARCHE

Manifestation culturelle

Metz 57000

Du 06/01/2022 au 29/01/2022

Il était une fois un humain dans le désert. À l’heure de la prière que commande sa religion, il cherche la direction rituelle, s’oriente au soleil et dans l’axe trouvé, trace sur le sable un rectangle dans lequel il pénètre après avoir retiré ses sandales. La prière accomplie, il s’en va, laissant au vent le soin d’effacer les traces sur le sable, redonnant à la nature cet espace un instant composé, un instant extrait du monde. (1) Justement illustré par cette citation, on pourrait commencer par dire que le travail d’Evelise Millet tend à interroger l’idée d’espace habité, en s’attachant à diverses notions comme le paysage, le bâti et l’ornementation, ou encore la circulation et les flux. Car dans sa pratique de dessin et de volume, l’artiste modélise des formes et des vues qui sont “extraits du monde” et “composés” avec ce qui n’est pas visible (ou caché). Ces ébauches deviendront peu à peu des œuvres dans lesquelles, absent mais pourtant central, se situe le corps, tel celui de l’humain dans le désert qui marque et façonne le paysage à son passage, et disparaît.

photo EPAULE ET MARCHE

EPAULE ET MARCHE

Metz 57000

Du 27/01/2022 au 29/01/2022

Il était une fois un humain dans le désert. À l’heure de la prière que commande sa religion, il cherche la direction rituelle, s’oriente au soleil et dans l’axe trouvé, trace sur le sable un rectangle dans lequel il pénètre après avoir retiré ses sandales. La prière accomplie, il s’en va, laissant au vent le soin d’effacer les traces sur le sable, redonnant à la nature cet espace un instant composé, un instant extrait du monde. (1) Justement illustré par cette citation, on pourrait commencer par dire que le travail d’Evelise Millet tend à interroger l’idée d’espace habité, en s’attachant à diverses notions comme le paysage, le bâti et l’ornementation, ou encore la circulation et les flux. Car dans sa pratique de dessin et de volume, l’artiste modélise des formes et des vues qui sont “extraits du monde” et “composés” avec ce qui n’est pas visible (ou caché). Ces ébauches deviendront peu à peu des œuvres dans lesquelles, absent mais pourtant central, se situe le corps, tel celui de l’humain dans le désert qui marque et façonne le paysage à son passage, et disparaît. (1) Histoire anonyme ; Franck Rambert, Hors nature : L’enceinte, une figure de la sédentarisation, Métis Presses,[...]

photo EXPOSITION

EXPOSITION "GEORGES BRILLON ET GUYLAINE GAVENS"

Nature - Environnement

Lavérune 34880

Du 08/01/2022 au 30/01/2022

Venez découvrir l'exposition de "Georges Brillon et Guylaine Gavens" jusqu'au 30 janvier au musée Hofer-Bury du Château des évêques de Lavérune. ►« A la source de mon travail pictural, il y a le sentiment de la Nature, le regard porté sur elle…. A la vue d'un paysage ou d'un simple détail choisi, il se déclenche une émotion, puis une vision plastique qui sera ensuite traduite avec des pinceaux et des pigments colorés : recherche de la composition, des rythmes graphiques, de l 'harmonie des teintes, des contrastes ombre et lumière… Mes thèmes sont simples et essentiels : le monde minéral, végétal, aquatique qui deviennent montagnes, rochers, l'eau de la mer, rivières, lacs, cascades, les ciels nuageux, les arbres et les champs, les reflets, les ombres portées en miroir … Ce sont des prétextes à interprétations en de nombreuses variations ou suites. » Georges Brillon « Quel bonheur lorsque les mains rejoignent l’esprit et qu’il suffit d’imaginer pour réussir à créer. Pendant longtemps j’ai sculpté pour moi-même et puis j’ai commencé à montrer mes sculptures. J’ai vu l’émotion dans certains regards et cela m’a profondément touchée. J’ai écouté les interprétations de chacun[...]

photo Conférence - Yann KERSALE

Conférence - Yann KERSALE

Conférence - Débat

Brest 29200

Le 26/02/2022

Yann KERSALÉ Artiste internationalement connu pour ses installations lumineuses, Yann KERSALÉ utilise la lumière comme d’autres se servent de la terre ou de la peinture. Après avoir mis en lumière plusieurs spectacles, Yann KERSALÉ devient le précurseur de l’illumination architecturale, dès les années 1980. De la tour métallique Fourvière, à Lyon, aux aéroports de Bangkok et Chicago, en passant par le Sony Center à Berlin, les illuminations du Sculpteur de lumière ont séduit partout à travers le monde. Les plus grands architectes font appel à lui : pour Jean NOUVEL il conçoit les pulsations rouges de la verrière de l’Opéra de Lyon, la mise en lumière du musée du Quai Branly à Paris et de la tour Agbar à Barcelone. S’élevant contre l’illumination brutale au sodium qui défigure les monuments, il crée à Nantes, à Rennes ou encore pour les installations portuaires de Saint-Nazaire, des fictions lumineuses, travail narratif sur l’âme et la mémoire des villes. Artiste reconnu à l’international, Yan KERSALÉ est exposé en Chine, au Japon et en Europe.

photo Sortie de résidence : Mère et fille

Sortie de résidence : Mère et fille

Théâtre

Les Portes du Coglais 35460

Le 11/02/2022

Venez découvrir cette pièce de théâtre ! Les résidences de création consistent à accueillir des équipes artistiques dans le projet de saison du Centre culturel du Coglais. Elles offrent un espace de travail privilégié, en lien avec le territoire. Du 7 au 11 février, la compagnie Théâtre de l’Intranquilité (Thierry Beucher avec Alice Millet et Marie-Camille Le Baccon) travailleront leur dernière création « Mère et fille ». « Durant une nuit d’hiver, dehors, et pendant que le père dort, la mère et sa fille se parlent et s’affrontent à propos d’un événement qui a détruit leur relation. D’où vient la violence qui nous traverse ? Comment y répondre ? Pourquoi cette violence, celle du peuple, assignée le plus souvent aux faits divers, n’est-elle pas montrée comme le signe révélateur d’une domination plus sournoise, invisible ? Celle d’une organisation du monde qui agit non seulement sur les rapports sociaux , mais aussi familiaux, intimes ? N’est-elle pas plutôt le signe d’un manque, que l’on comble avec des injonctions morales, sans pour autant remettre en cause ce qui la fait surgir ? Et pourquoi ne dit-on jamais que la violence est parfois nécessaire pour que le cri soit[...]

photo Dans la mesure de l'impossible -Tiago Rodrigues

Dans la mesure de l'impossible -Tiago Rodrigues

Théâtre

Besançon 25000

Du 30/03/2022 au 31/03/2022

Qu’est-ce qui pousse un être humain à choisir de risquer sa vie pour aider les autres ? À la fois simple et abyssale, cette interrogation guide l’auteur et metteur en scène portugais Tiago Rodrigues dans une enquête sur la vie des personnes engagées dans l’humanitaire. Après Sopro, où la fiction se tissait autour d’une enquête documentaire au sein de son propre théâtre, Dans la mesure de l’impossible est écrit à partir de témoignages d’équipes de la Croix-Rouge engagées dans des zones de conflit. Quelles modifications de la perception du monde et de l’expérience intime apporte cette double vie entre travail dans des territoires en guerre et retour dans un pays en paix ? Comment appréhender la question du « chez soi » quand on est confronté au chaos du monde ? Virtuose d’une écriture où s’entrelacent différentes strates de récits, Rodrigues tisse un spectacle multilingue porté par quatre comédiens et comédiennes et un musicien. Ensemble, ils explorent les passions et les doutes, la foi et la peur qui s’affrontent dans l’intimité des volontaires. Un engagement à la mesure de l’impossible, cet impossible dont René Char disait « nous ne l’atteignons pas, mais il nous sert[...]

photo Conférence de Yann Kersalé

Conférence de Yann Kersalé

Brest 29200

Le 26/02/2022

Dans le cadre de son exposition Nouvelle Vague Bretonne, la galerie Le Comœdia a le plaisir de convier l’artiste international Yann Kersalé pour une conférence sur son travail à travers le monde. L'artiste reviendra sur ses quarante ans de pratique artistique à travers le monde, pour les plus grands architectes contemporains et expliquera, en regard des œuvres qu'il présente à la vente au Comoedia (une première en Bretagne !), pourquoi on le surnomme le "Sculpteur de lumière". Réservation obligatoire. Les inscriptions et paiements se font uniquement en ligne sur le site internet du Comoedia.

photo Les Artisans d'Art exposent à Dijon

Les Artisans d'Art exposent à Dijon

Artisanat, Exposition

Dijon 21000

Du 02/04/2022 au 03/04/2022

Cette année, le Palais des Ducs s'ouvre aux métiers d'art pour 2 jours d'exposition. En partenariat avec la ville de Dijon et Dijon métropole, c'est une immersion dans le monde de l'artisanat d'art qui vous est proposée. Nous vous invitons à partir à la rencontre d’hommes et de femmes passionnés par leur métier. C’est l’opportunité pour le plus grand nombre de rentrer dans les coulisses des métiers d’art pour des découvertes inédites. La salle des Etats de Bourgogne accueillera une exposition d'artisans d'art créateurs ou restaurateurs du Patrimoine. 34 professionnels issus de 25 métiers différents y seront présents. La grande diversité des métiers d'art sera ainsi pleinement représentée. Vous découvrirez le travail de nombreuses matières et de nombreux matériaux. Chaque participant aura à cœur de vous faire découvrir les spécificités de son métier, tout en vous présentant ses plus belles pièces. L'environnement exceptionnel qu'est la salle des Etats mettra en valeur ces artisans d'art et leurs créations

photo L'Augmentation

L'Augmentation

Spectacle

LIMOGES 87000

Du 02/02/2022 au 05/02/2022

Une immersion insolite dans l’univers impitoyable du monde du travail. Georges Perec offre à travers cette pièce de 1969 un manuel pratique de l’art de demander une augmentation à son chef de service. Vous allez suivre à travers un chœur à six voix (la proposition, l’alternative, l’hypothèse positive, l’hypothèse négative, le choix, la conclusion) la carrière d’un employé que l’on pourrait qualifier de modèle. Dans une mise en scène décapante et hilarante, le Théâtre de la Couvée vous invite à découvrir ce texte choral, véritable guide de survie dans l’univers implacable de l’entreprise. Une comédie humaine, une caricature de la société, une pièce qui ne vous laissera pas insensible A 20h30. Durée: 1h30. A l'Espace Noriac. Tarifs : 10€ - 7€

photo REPORTÉ - Exposition :

REPORTÉ - Exposition : "Géographie désenchantée" d'Yvon Bobinet

Exposition, Photographie - Vidéo

LE HAVRE 76600

Du 12/02/2022 au 12/03/2022

Le travail présenté à La Glacière par Yvon Bobinet représente son regard sur le monde exprimé à partir d'un dispositif global mettant en scène la maquette d'une "vraie-fausse carte", sept représentations stéréoscopiques de "fausses-vraies cartes" sous forme de photographies anaglyphiques, d'une vidéo créée à partir de ces dernières et de stéréogrammes et d'autres représentations. Tous ces éléments s'éclairant les uns les autres. Aux yeux d'Yvon, toute carte a quelque chose de fascinant dans son aspect et dans ce qu'elle raconte. Son esthétique très codée fait qu'on la reconnait du premier coup d’œil et qu'on peut ainsi la classer immédiatement : carte géographique, carte météo, carte historique, routière... En fait, dès le début, la carte est un acte de pouvoir. C'est la volonté de faire entrer la Nature et tout ce qui s'y trouve (y compris l'humain) dans son périmètre d'influence, dans son territoire. Yvon trace symboliquement un trait pour signifier une limite, d'abord dans le sable, puis sur le papier, enfin par image satellite. Étapes successives de la possession. La carte n’est pas «réaliste». Elle décrit une situation plus fantasmée que réelle. On a parlé à une[...]

photo Ma langue maternelle va mourir et j'ai du mal à vous parler d'amour

Ma langue maternelle va mourir et j'ai du mal à vous parler d'amour

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 26/02/2022

Yannick Jaulin aime les mots, ce n'est pas nouveau. La langue est son outil de travail et le voilà qu'il parle de son outil, il met des mots sur les siens, le français qu'il adore, sa langue de tête, et le patois, sa langue émotionnelle, la vénération pour toutes ces petites langues échappant à l'économie mondiale. Il raconte joyeusement son amour des langues en duo avec Alain Larribet musicien du monde et béarnais. Il parle de son héritage sensible et de ses lubies : la honte des patois, la résistance à l'uniformisation, la jouissance d'utiliser une langue non normalisée, et la perte de la transmission, car avec les mots disparaissent aussi les savoir-faire, les savoir-être au monde. A 20h. Durée : 1h10. Au Centre culturel Jean Gagnant. Tarifs : 20 € - 15 € - 8 €.

photo Exposition : Les Planètes Intérieures d'Eric Enjalbert

Exposition : Les Planètes Intérieures d'Eric Enjalbert

Exposition, Photographie - Vidéo

LE HAVRE 76600

Du 04/02/2022 au 27/02/2022

Le CEM accueille l'artiste havrais, Eric Enjalbert, dans le cadre d'une exposition intitulée "Planètes Intérieures", tout au long du mois de février. Les confinements successifs nous ont amenés à réfléchir, à ruminer sur le thème "rester chez soi". La question est posée, qu'est-ce qu'un chez soi ? Chacun a, sans doute, sa réponse. Voilà notre monde, notre refuge, plus ou moins modelé à notre image, encombré, décoré par nos soins, nos murs parlent de nous. Un lieu qu'on organise autour de notre vie privée mais aussi largement pour notre vie sociale. Ce monde s'est avéré bien bancal justement, lorsqu'on a fermé la porte aux visiteurs. Certains ont moins souffert de la situation : ceux qui ont besoin d'isolement et disposent d'un lieu pour leur travail. Un lieu d'où est exclue la vie sociale. Ils réunissent dans un espace dédié, les outils de leurs pratiques, les traces de leur parcours. Un espace auto-suffisant, un monde univers, façonné par et à l'usage de son seul habitant. Entre dépouillement et profusion, peut-on y lire ou imaginer la genèse d'une œuvre. Dérivées, par un procédé mathématique, des panoramas sphériques à 360° des visites virtuelles, les petites planètes[...]

photo Rencontre avec l'auteur Marin Ledun

Rencontre avec l'auteur Marin Ledun

Manifestation culturelle

Tarnos 40220

Le 26/02/2022

Marin Ledun, auteur landais de polar, s’intéresse à la place de l’humain dans la société actuelle et met en lumière ses dérives : la violence au travail (Les visages écrasés), Les manœuvres politiques (L’homme qui a vu l’homme, Au fer rouge), la recherche scientifique et les manipulations génétiques (Dans le ventre des mères). Dans son dernier roman Leur âme au diable, il nous plonge dans les coulisses de l’industrie du tabac. Ce roman coup de poing, richement documenté, nous propulse dans un monde où la manipulation est le maître-mot. A ne pas manquer ! Rencontre animée par Manon Merle, directrice de la Médiathèque, suivie d’une séance de dédicace assurée par la librairie Le Vent délire. RDV à 17h. Entrée libre, sans condition d'inscription à la médiathèque.

photo REPORTÉ - Exposition :

REPORTÉ - Exposition : "Géographie désenchantée" d'Yvon Bobinet

Le Havre 76600

Du 12/02/2022 au 12/03/2022

Le travail présenté à La Glacière par Yvon Bobinet représente son regard sur le monde exprimé à partir d'un dispositif global mettant en scène la maquette d'une "vraie-fausse carte", sept représentations stéréoscopiques de "fausses-vraies cartes" sous forme de photographies anaglyphiques, d'une vidéo créée à partir de ces dernières et de stéréogrammes et d'autres représentations. Tous ces éléments s'éclairant les uns les autres. Aux yeux d'Yvon, toute carte a quelque chose de fascinant dans son aspect et dans ce qu'elle raconte. Son esthétique très codée fait qu'on la reconnait du premier coup d’œil et qu'on peut ainsi la classer immédiatement : carte géographique, carte météo, carte historique, routière... En fait, dès le début, la carte est un acte de pouvoir. C'est la volonté de faire entrer la Nature et tout ce qui s'y trouve (y compris l'humain) dans son périmètre d'influence, dans son territoire. Yvon trace symboliquement un trait pour signifier une limite, d'abord dans le sable, puis sur le papier, enfin par image satellite. Étapes successives de la possession. La carte n’est pas «réaliste». Elle décrit une situation plus fantasmée que réelle. On a parlé à une[...]

photo Múa

Múa

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 09/02/2022

Múa, créé en 1995 au Théâtre contemporain de la danse, est à vivre comme une expérience où obscurité-lumière, apparition-disparition, silence-musique, danse et immobilité sont les interfaces d’une seule et même chose : l’avènement à soi-même et au monde. "Ce travail fait suite à trois expériences qui m’ont profondément bouleversée et qui, quoique bien différentes, me semblent intimement liées. Tout d’abord, celle du parcours Dark Noir de Michel Reilhac à la vidéothèque de Paris. Plongé dans un noir absolu qui coupe de tout repère visuel habituel, le spectateur est tendu vers tout ce qui peut lui servir d’indication pour sentir, comprendre, saisir. Les sensations corporelles les plus simples sont elles-mêmes transformées et décuplées. Le simple fait de voir acquiert une force inconnue du fait de ce "passage au noir". Il m’a semblé que l’on pouvait spécifier cette réflexion en ce qui concerne l’image du corps et encore plus précisément celle du corps dansant. Improviser les yeux fermés constitue la deuxième expérience et est liée à mon parcours d’interprète. Tant par ce qu’elle donne à voir de fragilité et d’abandon que par ce qu’elle fait vivre, la danse les yeux fermés[...]

photo Exposition : Les Planètes Intérieures d'Eric Enjalbert

Exposition : Les Planètes Intérieures d'Eric Enjalbert

Spectacle, Exposition

Le Havre 76600

Du 04/02/2022 au 27/02/2022

Le CEM accueille l'artiste havrais, Eric Enjalbert, dans le cadre d'une exposition intitulée "Planètes Intérieures", tout au long du mois de février. Les confinements successifs nous ont amenés à réfléchir, à ruminer sur le thème "rester chez soi". La question est posée, qu'est-ce qu'un chez soi ? Chacun a, sans doute, sa réponse. Voilà notre monde, notre refuge, plus ou moins modelé à notre image, encombré, décoré par nos soins, nos murs parlent de nous. Un lieu qu'on organise autour de notre vie privée mais aussi largement pour notre vie sociale. Ce monde s'est avéré bien bancal justement, lorsqu'on a fermé la porte aux visiteurs. Certains ont moins souffert de la situation : ceux qui ont besoin d'isolement et disposent d'un lieu pour leur travail. Un lieu d'où est exclue la vie sociale. Ils réunissent dans un espace dédié, les outils de leurs pratiques, les traces de leur parcours. Un espace auto-suffisant, un monde univers, façonné par et à l'usage de son seul habitant. Entre dépouillement et profusion, peut-on y lire ou imaginer la genèse d'une œuvre. Dérivées, par un procédé mathématique, des panoramas sphériques à 360° des visites virtuelles, les petites planètes[...]

photo Adieu Trapèze

Adieu Trapèze

Cirque - Marionnette, Conférence - Débat

Biarritz 64200

Le 19/02/2022

Isa a toujours assumé son corps « différent ». En général, dans le monde du cirque la femme est fine, légère et souriante… Isa n'a toujours eu que le sourire. Toute sa vie elle a associé le travail du corps à l’effort où l’exploit technique révèle l’artiste et avec toujours en toile de fond la séduction. Il s’agit d’apprendre à faire parler ce corps sans le tordre et laisser tomber l’armure, il va falloir réapprendre à séduire à 40 ans sans paillettes … est-on aussi séduisant(e) sans l’admiration qu’on nous porte ? Quand elle regarde les femmes qui ont jalonné son parcours, la réponse est évidente : la séduction ne dépend pas de l’exploit.

photo visite commentée - variables d'épanouissement

visite commentée - variables d'épanouissement

Tours 37000

Le 27/02/2022

À travers la découverte d’une sélection d’images et de narrations de l’exposition, le médiateur vous partage la manière dont les artistes d’aujourd’hui s’intéressent à la représentation du travail. La promesse du bonheur n’a jamais autant été à l’ordre du jour. C’est ce rapport entre vie personnelle et sphère professionnelle qu’interrogent les artistes grâce à des œuvres propres à nous faire rire en pointant l’absurdité de notre monde du travail, à nous faire réfléchir en envisageant l’inaction comme un mode de résistance passive par exemple.

photo table ronde “résister au contrôle et briser le rythme”

table ronde “résister au contrôle et briser le rythme”

Tours 37000

Le 26/02/2022

Dans le cadre de l'exposition "Variables d'épanouissement". Durant le dernier week-end de l’exposition, nous proposons une table-ronde interrogeant plus particulièrement la résistance au contrôle et au rythme imposés aux salariés par le monde professionnel, qui, bien souvent, irradient aussi leurs vies personnelles. Cette réflexion, au-delà des thèmes abordés dans l’exposition, pourra également se développer à la lumière d’autres sujets tout aussi actuels, comme la justice sociale, l’ubérisation du travail ou encore le travail non rémunéré (souvent lié à la domesticité, aux services à la personne et à l’éducation des enfants).

photo CONTE DE FÉES À L’USAGE DES MOYENNES PERSONNES

CONTE DE FÉES À L’USAGE DES MOYENNES PERSONNES

Manifestation culturelle

Vendenheim 67550

Le 25/02/2022

« Du merveilleux, de la poésie et de la dérision » Cette création mondiale met en lumière un texte inédit et étonnant de Boris Vian. Edité seulement en 1997, ce conte a été écrit en 1943 afin de distraire et d’amuser Michelle, sa première femme. Dans un univers de marins d’eau douce, nos chercheurs de trésors croisent le fer avec toute une galerie de personnages aussi détonants que hauts en couleur¿: des trolls et une trolesse, des fées et des vieilles sorcières, des sirènes et des chinois… des oursins et des huîtres galopant après les perles… Théâtre Lumière est la première com - pagnie au monde à s’être emparée théâtralement de ce texte inédit de Boris Vian. Ce travail dramaturgique s’est réalisé avec le soutien de la Fondaction Vian qui a décidé d’accorder l’exclusivité de ce texte à notre compagnie sur 2020, 2021 et 2022.

photo CONTE DE FÉES À L’USAGE DES MOYENNES PERSONNES

CONTE DE FÉES À L’USAGE DES MOYENNES PERSONNES

Manifestation culturelle

Vendenheim 67550

Le 24/02/2022

« Du merveilleux, de la poésie et de la dérision » Cette création mondiale met en lumière un texte inédit et étonnant de Boris Vian. Edité seulement en 1997, ce conte a été écrit en 1943 afin de distraire et d’amuser Michelle, sa première femme. Dans un univers de marins d’eau douce, nos chercheurs de trésors croisent le fer avec toute une galerie de personnages aussi détonants que hauts en couleur¿: des trolls et une trolesse, des fées et des vieilles sorcières, des sirènes et des chinois… des oursins et des huîtres galopant après les perles… Théâtre Lumière est la première com - pagnie au monde à s’être emparée théâtralement de ce texte inédit de Boris Vian. Ce travail dramaturgique s’est réalisé avec le soutien de la Fondaction Vian qui a décidé d’accorder l’exclusivité de ce texte à notre compagnie sur 2020, 2021 et 2022.

photo Olivier Rebufa

Olivier Rebufa

Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Du 03/01/2022 au 17/03/2022

Le Relais des Possibles accueillait en résidence l’artiste Olivier Rebufa en septembre dernier grâce au dispositif Rouvrir le Monde de la DRAC PACA. Il a partagé avec les hébergées du Relais un temps de transmission et de création pendant quinze jours autour de son travail devenu emblématique : intégrer son autoportrait photographique dans un décor miniature reconstitué avec des poupées et des jouets. Cette technique un peu complexe à réaliser permet de se mettre en scène, souvent avec humour et invite à l’introspection sur ses rêves et cauchemars…